要演王语嫣这个角色，光有痴还不够，毕竟最后王语嫣嫁给段誉了。其实很多人谈到这个结局时，都认为王语嫣转变太快。金庸自己也意识到了这一点，后来他修改了结局，让王语嫣回到了慕容复的身边。从人物的性格来说，这个结局更符合人物的痴，也更符合全书“求不得”的主旨。
不过现在刘一菲要演的版本王语嫣会和段誉在一起，在王语嫣深爱慕容复的情况下，如何让这段感情看起来合理，不突兀，非常考验演员的铺陈。张然觉得在戏中，段誉救了王语嫣三次，如果这三次相救刘一菲能够体现出感激、感动、感情这样一个心理的过程，那最后的转变就能水到渠成。当然，这个想法他不会直接告诉刘一菲，作为老师得引导学生自己去思考，自己对角色进行设计。
在这之后的两天，张然开始指导刘一菲按照的标准流程分析角色，找人物的行动线、写人物小传、找最高任务和贯串行动、理人物关系等等。
等剧本分析完，张然对刘一菲进行考察：“徒弟，王语嫣多少岁？”
刘一菲直接道：“十七岁！”
张然微微点点头，小说中并没有写王语嫣的具体年龄，只是说她小慕容复是岁，慕容复二十七八岁，那么王语嫣就是十七八岁。刘一菲能说出十七岁，说明她是下了功夫分析人物的，又问：“王语嫣的父亲是谁？”
刘一菲想了一下，道：“王语嫣的父亲早故世了，她没生下来，她父亲就已故世了，她从来没见过父亲一面。”
张然继续问道：“那他叫什么名字？”
刘一菲顿时傻眼了：“师父。书里没写，而且又不需要演出来，不用把这些都搞清楚吧？”
张然道：“演员研究角色不能局限于剧本。因为剧本提供的是人物的部分经历，演员则必须把人物的经历补完。这样人物才能活起来。就拿王语嫣爱慕容复来说？你必须把这份感情分析清楚，不然你怎么演？她为什么会爱慕容复？爱他什么地方？是因为慕容复帅，还是因为慕容复在她小时候给了她棒棒糖？”
刘一菲提醒道：“师父，古代没有棒棒糖！”
张然翻了翻白眼：“我就是举个例子。根据弗洛伊德的理论，女孩会有恋父情结，王语嫣没有父亲，而慕容复大他十岁，是不是有恋父情结在里面？这有些都有可能。人物的性格是由过去的经历和环境造就的。如果不把这些搞清楚，那就很难准确的把握住人物内心。演员只有把人物研究透彻，表演才能以情动人。”
刘一菲点头道：“我懂了，师父！”
对演员来说只分析角色还远远不够，需要补充人物的经历，还需要对角色的思想情感和行动层次进行安排和设计。什么地方起，什么地方承，什么地方转，什么地方合；哪里强，哪里弱。哪里需要抑制，哪里需要爆发，这些都需要构思好。就像画家作画。在创作之前需要对构图布局、色彩运用考虑清楚。
要演好王语嫣肯定得对这个角色进行外部动作的设计，而这个设计必须根据王语嫣的性格特征来，让王语嫣像白秀珠那样，说话时脸微微扬起，都不正脸对着人，那肯定不对。
张然觉得王语嫣生活在一个动辄杀人的母亲身边，又很少见到其他男子，应该是一个羞怯的女孩，全书她脸红了三十二次就是证明。因此她和男子单独说话时。应该微低着头，带有“最是那一低头的温柔。像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”的感觉，展现小女儿态。
其实这些都简单。最难的是如何让刘一菲体验这个角色。古装戏不好演，很容易演成穿古装的现代人。张然本想找专家对刘一菲进行宋代礼仪方面的培训，让她在仪态、语言上更加接近古人。只是现在距离正式开机就十多天了，从时间上来说根本来不及，只能采取别的办法让刘一菲体验角色。
在刘一菲对角色有了足够认识的基础之上，张然开始尝试让刘一菲体验角色。他拿起一套古装戏服，递给刘一菲。这是他让刘晓丽按剧组为王语嫣准备的戏服仿制的，一共做了七套。他看着刘一菲道：“从现在开始，你要进入王语嫣这个角色，让自己尽可能的贴近这个人，也就是说你不是刘一菲了，而是王语嫣。这个改变首先从外部装扮开始，从现在起你每天穿着古装生活，如果有一天你把这身古装真的当成了自己的衣服，而不是戏服，那么这个角色就成了！”
刘一菲的眼珠滴溜溜的转着，笑嘻嘻地道：“师父，天天穿古装会被别人笑的，你陪我一起穿吧，有你陪，我就不怕了！。”
张然听她这么说，只道是她把自己的安排当成了游戏，斥道：“胡说八道，让你穿古装可不玩，而是为了让你找人物的感觉。你知道陈道名吗？”
“知道，是个帅大叔，我妈可喜欢他演的电视剧了！”
“前日子我们拍《黎明之前》，是一部民国戏，你知道他是怎么样演戏的吗？他一进剧组就把戏服穿在身上，收工回住处也一直穿着。现在你也要这么做，而且要做得更多，我会跟剧组其他人说，让他们看到你喊你王姑娘，我和你妈妈则喊你语嫣。你看到其他演员也不要在喊他们的真名，要喊他们的角色名，看到胡君就要喊乔帮主，看到林志影就喊段公子，看到修庆你要喊表哥，总之从现在开始，你要按王语嫣的状态来生活！行了，去把衣服换了吧！”
刘一菲没有